Фадик Севин Атасой — артист, чье творчество давно вышло за рамки одного определения. Известная своими выдающимися работами в кино и театре, она создала уникальную творческую вселенную, объединив в себе актрису, писательницу, режиссера и рассказчика, чьи истории находят отклик далеко за пределами одной страны или художественного жанра.
Родившись в семье, где искусство было неотъемлемой частью повседневной жизни, Атасой с детства росла в атмосфере театра, творчества и сценического искусства. Сегодня ее по праву называют одной из самых самобытных представительниц современной турецкой культуры. Ее роли неизменно раскрывают многогранность человеческой природы, а образ Шенгюль в международном телевизионном хите Kardeşlerim («Мои братья и сестры») сделал актрису известной миллионам зрителей более чем в 120 странах мира. Однако актерская карьера — лишь одна грань ее таланта. От получившего признание моноспектакля Muse до режиссерского дебюта Juliet — Фадик продолжает исследовать новые формы повествования, соединяя кино, театр, литературу и современные технологии.
На новой обложке Chic Icon Фадик Севин Атасой предстает не только как одна из самых ярких актрис Турции, но и как артист-визионер, который постоянно переосмысливает само понятие творчества. В эксклюзивном интервью главному редактору Chic Icon Алине Дьяченко актриса рассуждает о собственной творческой эволюции, силе искреннего повествования, значении культурного диалога и о том, почему, по ее убеждению, главная миссия искусства — помогать людям становиться ближе к самим себе и друг к другу.
Chic Icon: Сегодня определять вас исключительно как актрису уже недостаточно. Между актерской профессией, писательством и режиссурой — в какой из этих ролей вы ощущаете себя наиболее свободной?
Фадик Севин Атасой: Для меня свобода никогда не заключалась в выборе одного направления. Она рождается именно в возможности свободно переходить от одного искусства к другому. Я никогда не считала, что история должна существовать лишь в одном формате. Актерское мастерство, литература и режиссура постоянно питают и дополняют друг друга.
Актерская профессия научила меня доверию. Писательство — умению слышать. Режиссура — способности удерживать в руках целую вселенную.
Каждый новый проект начинается с идеи, в которую мне хочется войти и прожить ее изнутри. И только оказавшись внутри этой истории, я понимаю, что на самом деле ищу. Именно в этом для меня и заключается настоящая свобода.
Chic Icon: Вы лучше узнаете себя в процессе создания персонажа или уже тогда, когда воплощаете его на экране или сцене?
Фадик Севин Атасой: Для меня персонажи никогда не были масками. Они позволяют встретиться с теми сторонами собственной личности, которые в обычной жизни, возможно, я не осмелилась бы исследовать или даже назвать словами.
Шенгюль из Kardeşlerim пришла из мира, совершенно непохожего на мой собственный. Но за всеми различиями скрывались чувства, которые оказались удивительно близкими и знакомыми.
На другом полюсе находится героиня Muse — сюрреалистическое существо с Планеты Искусств, задающее глубоко человеческие вопросы о природе творчества и смысле существования.
Неважно, основан ли персонаж на реальности или рожден воображением — процесс всегда остается одинаковым. Каждая роль становится зеркалом, поэтому актерская профессия всегда была для меня не столько исполнением, сколько открытием.
Chic Icon: Если оглянуться назад, как изменилось ваше понимание успеха?
Фадик Севин Атасой: Я никогда не измеряла успех известностью. Признание может прийти как следствие работы, но оно никогда не было причиной, по которой я занимаюсь искусством.
Сегодня успех для меня — это возможность создавать то, что кажется по-настоящему честным. Следовать собственной идее, даже если никто не может гарантировать результат. Это значит доверять своему художественному голосу и продолжать развиваться, руководствуясь любопытством, а не ожиданиями окружающих.
Chic Icon: Ваш проект Muse уже много лет живет собственной жизнью вместе со зрителями. Что лично вам дала эта работа?
Фадик Севин Атасой: Наверное, именно Muse сформировала меня как художника сильнее любого другого проекта.
Когда я только начала писать эту историю, мне казалось, что я создаю моноспектакль. Сегодня я понимаю, что на самом деле тогда открывала саму себя.
Это история Музы, чья самая большая мечта — стать человеком. Со временем я осознала, что спектакль вовсе не о вдохновении. Он о любопытстве, уязвимости и о том, что значит быть живым.
Кроме того, этот проект полностью изменил мое представление о театре. Я переосмыслила традицию турецкого меддаха, подарив ей современный женский голос, а позже превратила спектакль в музыкальный моноспектакль, самостоятельно написав как пьесу, так и тексты песен.
Возможность играть Muse на английском и турецком языках — от Лос-Анджелеса и Эдинбурга до Мельбурна, Копенгагена, Нью-Йорка, Анкары и Стамбула — убедила меня в одном: воображение, чувство юмора и стремление найти смысл жизни не знают культурных границ.
Chic Icon: В эпоху цифрового контента почему театр по-прежнему остается важным?
Фадик Севин Атасой: Потому что ничто не способно заменить живое присутствие людей рядом друг с другом.
Каждый спектакль уникален, потому что уникален каждый зрительный зал. Театр существует только благодаря этому живому обмену энергией. Зрители не просто наблюдают за происходящим — они завершают произведение своими воспоминаниями, чувствами и собственным воображением.
Именно эта идея сегодня определяет все, что я создаю. Меня все больше привлекают проекты, в которых человек становится не пассивным наблюдателем, а полноценным участником происходящего.
В мире, который постоянно заставляет нас смотреть в экраны, театр тихо напоминает о том, что прежде всего нужно смотреть друг на друга. И я убеждена, что эта сила никогда не исчезнет.
Chic Icon: Ваш короткометражный фильм Juliet, где вы выступили сценаристом, режиссером и исполнительницей главной роли, недавно был представлен в Турции. С чего началась эта история?
Фадик Севин Атасой: Любая моя работа начинается не с сюжета, а с образа.
В случае с Juliet все началось с куклы, оставленной на одной из улиц Стамбула. Я не переставала думать о том, что произойдет, если существо, созданное для любви, внезапно окажется совершенно одиноким.
По мере работы над сценарием я поняла, что фильм вовсе не о самой кукле. Он о людях, которых она встречает на своем пути. Каждый проецирует на нее собственные страхи, надежды, одиночество или нежность. В этом смысле Джульетта становится своеобразным зеркалом.
Я всегда любила сказки, потому что именно они позволяют говорить о самых глубоких истинах через метафоры. Juliet стала моей современной сказкой о принадлежности, сострадании и человеческой связи.
Chic Icon: Стала ли режиссура для вас новым вызовом после многих лет актерской карьеры?
Фадик Севин Атасой: Совсем нет. Напротив, именно актерский опыт стал одним из моих главных преимуществ как режиссера.
Будучи актрисой, ты отвечаешь за внутреннюю правду одного персонажа. Режиссер же несет ответственность за ритм всей истории — за то, как взаимодействуют актерская игра, визуальный язык, звук, тишина и каждая деталь повествования.
Поскольку сценарий Juliet написала я сама, эмоциональный мир этой истории был мне хорошо знаком. Моей задачей было не контролировать процесс, а создать пространство, в котором каждый участник съемочной группы мог привнести в фильм что-то неожиданное и ценное.
Как ни парадоксально, режиссура сделала меня и более сильной актрисой. Она научила видеть картину целиком и выстраивать более глубокое творческое взаимодействие с режиссерами.
Chic Icon: Когда вы создаете женских персонажей, что для вас особенно важно сохранить?
Фадик Севин Атасой: Их внутренний мир.
Меня интересует, чего женщины хотят, чего боятся, что предпочитают скрывать и в чем никогда не готовы идти на компромисс. Мне никогда не хочется превращать их в символы или архетипы.
Будь то Шенгюль, Муза, Джульетта или героиня моего нового проекта — я не стремлюсь делать заявления от имени всех женщин. Я пытаюсь понять одного конкретного человека.
Именно поэтому, как ни странно, такие персонажи становятся универсальными. Самое большое уважение, которое можно проявить к герою, — позволить ему оставаться непредсказуемым.
Chic Icon: Как международный опыт повлиял на вас как на артиста?
Фадик Севин Атасой: Он помог мне понять, что, хотя разные культуры рассказывают истории по-своему, человеческие эмоции универсальны.
Жизнь и работа в Европе и Соединенных Штатах, а также возможность играть на нескольких языках полностью изменили то, как я слушаю окружающий мир. Каждый язык обладает собственным ритмом, чувством юмора и эмоциональной палитрой.
В то же время жизнь за пределами Турции лишь усилила мое восхищение турецкой традицией повествования — от искусства меддаха до нашей особой поэтичности и тонкого юмора.
Чем больше я путешествовала, тем сильнее мне хотелось не выбирать между культурами, а соединять их, строя мосты друг к другу.
Chic Icon: Вы работали в Голливуде, Европе и на Ближнем Востоке. Какие различия кажутся вам наиболее интересными?
Фадик Севин Атасой: Я никогда не воспринимала их как конкурирующие творческие школы.
Голливуд научил меня ценить силу драматургической структуры, командной работы и историй, способных находить отклик у международной аудитории. Европа вдохновила меня принимать многозначность и доверять молчанию не меньше, чем словам. А Ближний Восток сегодня особенно вдохновляет меня тем, что активно инвестирует в культуру, поддерживая истории, глубоко укорененные в местной традиции, но способные говорить с миром на универсальном языке.
Их объединяет одно простое стремление: зритель в любой точке мира ищет прежде всего правду.
Мое собственное творчество сформировалось под влиянием всех этих культур. Мне гораздо интереснее не принадлежать какой-то одной традиции, а строить между ними мосты, создавая истории, которые остаются национальными по своему происхождению, но универсальными по своим чувствам.
Chic Icon: В вашей книге «Фадик и красный чемодан» путешествие становится метафорой внутреннего пути. Как путешествия изменили вас?
Фадик Севин Атасой: Книга начинается словами Халиля Джебрана — цитатой, которая сопровождает меня уже много лет. Она напоминает о том, что любое путешествие начинается во внешнем мире, но неизбежно приводит нас внутрь самих себя.
В романе красный чемодан — это гораздо больше, чем просто предмет. Он становится спутником, который задает вопросы, утешает и отражает мой внутренний диалог. Он напоминает, что мы никогда не оставляем свой дом окончательно — мы всегда носим его в себе, так же как каждое место, которое посещаем, навсегда оставляет что-то внутри нас.
Жизнь и работа в разных странах помогли мне увидеть: несмотря на культурные различия, человеческие переживания удивительно похожи. Путешествия изменили прежде всего мой внутренний мир, а не знания о географии.
Со временем понимаешь, что в памяти остаются не пейзажи, а разговоры, неожиданные встречи и тихие мгновения, которые меняют взгляд на самого себя.
Каждое настоящее путешествие заставляет задуматься не о том, где ты побывал, а о том, кем ты стал благодаря этому пути.
Chic Icon: Сегодня Ближний Восток активно инвестирует в культуру и искусство. Какие возможности это открывает перед артистами?
Фадик Севин Атасой: Мне кажется, мы наблюдаем по-настоящему вдохновляющий момент, когда культура становится одной из важнейших составляющих будущего общества.
Поездка в Аль-Улу стала для меня незабываемым опытом. Во время посещения Desert X возникало ощущение, будто сам ландшафт превратился в часть художественного произведения. Современное искусство, древняя история и тишина пустыни существовали в едином диалоге.
Во время съемок рекламной кампании парфюмерного бренда я поняла, что это место не служит простым фоном — оно становится полноправным участником истории.
Этот опыт лишь укрепил мою убежденность: чем глубже история укоренена в собственной культуре, тем сильнее она способна откликнуться людям по всему миру.
Очень хочется верить, что эта культурная трансформация продолжит открывать новые возможности для артистов, готовых экспериментировать, ведь великое искусство рождается прежде всего из любопытства, а не только благодаря большим бюджетам.
Chic Icon: Был ли в вашей жизни момент, когда вы всерьез задумывались о том, чтобы все оставить?
Фадик Севин Атасой: Честно говоря, нет.
Искусство никогда не было для меня просто выбором профессии — оно всегда было моей природой.
Я выросла в семье, где творчество являлось частью повседневной жизни. Мой отец был актером, писателем и режиссером. Моя мама — актриса и театральный режиссер. Брат — артист классического балета. Мы говорили на языке историй с самого детства.
Главная трудность заключалась не в самой работе, а в том, чтобы сохранить собственную творческую индивидуальность. Были проекты, от которых я сознательно отказывалась, потому что они не соответствовали моим ценностям, даже если со стороны казались очень привлекательными.
Со временем я поняла, что каждое «нет» формирует нас ничуть не меньше, чем каждое «да».
Chic Icon: Если бы ваши работы могли оставить зрителям только одно чувство, каким бы оно было?
Фадик Севин Атасой: Мне хотелось бы, чтобы они напоминали людям: сама жизнь — это творческий акт.
Мы не просто наблюдаем за собственной историей со стороны — мы создаем ее своими решениями и тем, как относимся друг к другу.
Если после знакомства с моими работами человек почувствует себя более осознанным, более сострадательным и более открытым к неопределенности, значит, я достигла самого главного.
Chic Icon: Как, по-вашему, искусственный интеллект изменит искусство рассказывать истории?
Фадик Севин Атасой: Каждая технологическая революция меняла способы повествования, и искусственный интеллект — лишь следующая глава этой истории.
Мне неинтересно сопротивляться этим изменениям. Гораздо интереснее научиться осмысленно сотрудничать с ними.
В моем новом междисциплинарном проекте искусственный интеллект становится частью художественного языка, а не заменой человеческому творчеству. Меня особенно увлекает то, как он заставляет по-новому взглянуть на понятия авторства и участия зрителя, сохраняя при этом эмоциональное ядро истории безусловно человеческим.
Технологии будут и дальше менять способы, которыми мы рассказываем истории. Но эмпатия, воображение и стремление людей к настоящей связи всегда останутся их главным смыслом.
Chic Icon: Как сегодня актерская профессия, писательство и режиссура продолжают влиять друг на друга?
Фадик Севин Атасой: Для меня это всего лишь разные способы задавать один и тот же вопрос.
Актерская профессия учит сопереживанию. Писательство — способности к размышлению. Режиссура — умению видеть перспективу.
Вместе они постоянно меняют и мое отношение к рассказыванию историй, и мое понимание мира.
Chic Icon: Если бы не существовало никаких ограничений, какой проект вы бы создали?
Фадик Севин Атасой: Я никогда не мечтала создать самый масштабный проект. Мне гораздо интереснее создать тот, который сможет по-настоящему изменить человека.
Самое удивительное, что сегодня я уже не воспринимаю это как мечту. Я постепенно воплощаю ее в жизнь.
Меня все больше увлекают проекты, где кино, театр, музыка, инсталляция и технологии существуют как единое живое произведение искусства. Мне хочется, чтобы зритель перестал быть наблюдателем и стал полноценным участником происходящего.
Если бы никаких границ действительно не существовало, я продолжала бы развивать эту идею по всему миру, позволяя каждой культуре и каждой аудитории наполнять ее собственным смыслом.
Chic Icon: Ваша героиня Шенгюль из сериала Kardeşlerim покорила зрителей более чем в 120 странах. Почему, как вам кажется, этот персонаж оказался настолько близок людям?
Фадик Севин Атасой: Потому что она бескомпромиссно человечна.
Она несовершенна, импульсивна, смешна, любящая, сильная и безгранично предана своей семье. Именно эти противоречия делают ее настоящей.
Я никогда не играла ее как злодейку или исключительно комического персонажа. Моей задачей было не осуждать ее, а понять.
Самым трогательным для меня стало видеть, как люди из совершенно разных стран узнают в Шенгюль кого-то очень близкого: мать, соседку, родственницу или даже самих себя.
Этот опыт вновь подтвердил то, во что я всегда верила: чем правдивее персонаж, тем более универсальным он становится.
Chic Icon: Какими словами вы хотели бы, чтобы люди описывали Фадик Севин Атасой через десять лет?
Фадик Севин Атасой: Мне хотелось бы услышать следующее:
«Своим творчеством она принесла в мир надежду и любовь. Она с уважением относилась к самому смыслу человеческой жизни, оставалась верна своему поиску истины и никогда не изменяла себе, своему искусству и людям, чьих сердец смогла коснуться».
Это и есть моя самая большая надежда. И одновременно — мой творческий манифест.
Фото на обложке: Джем Талу.
Место проведения съемки для интервью: Ada Capra Retreat.
Читайте другие интервью ЗДЕСЬ
